《秋之惑》

國際演藝評論家協會（香港分會）

《秋之惑》的疑惑   文：白芬

《秋之惑》是羅靜雯和陳清華繼《夏之火：鏡花水月》的另一次合作；如果以春、夏、秋、冬來代表女人的一生，夏天，像朝氣蓬勃的青年，而秋天，應該是一個人到中年的季節，《秋之惑》的主角，是一個中年師奶，她是一個「萬能」師奶。

恰巧《夏之火》和《秋之惑》的主角都有些共通點：她們都有一個框框，《夏之火》的框框是一個「十」字──她追求滿分的完美；《秋之惑》的框框是「萬能」二字──她亦是完美追求者。而她們渴求的「十分」及「萬能」，都是頗為被動的，因為「十分」及「萬能」都是一些名譽，都是被旁人稱讚而得來的。

可是在裝置藝術上，兩齣戲卻有不同的配合及效果。《夏之火》的裝置較為虛，卻能配合演員演出的需要，有時裝置可當作是景，有時裝置可當作是道具，例如那幅畫，便能非常溶入劇中，產生情景相生的效果。相反，《秋之惑》的裝置較為實，那個示範單位，雖然可配合劇情，兼在場內的電視播放，但因為這個景太實，而又放在演區外，故演員未能利用此景，這一點較為可惜。

回說《秋之惑》，究竟誰可以做一個「萬能」的人呢？劇中的「萬能」師奶便帶出一大堆問題，其實，這亦是所有現代師奶所要面對的問題，那就是如何做到面面俱圓:在丈夫面前是個好太太，在兒女面前是個好媽媽，在奶奶面前是個好媳婦，在父母面前是個好女兒，在上司面前是個好下屬，在下屬面前是個好上司。再加上現今經濟環境差，失業率高企，「萬能」師奶的壓力亦由此而起。

「萬能」師奶有一套解決以上難題的方法，那就是自我解脫。於理性的層面來說，如果她有足夠的時間的話，問題是可迎刃而解的，可是，現在社會的步伐實在太快，她根本沒有時間應付，只要她是「入世」，她便逃不了，要再面對這些難題。

「萬能」師奶經常造同一夢，夢的象徵意義就是重覆又重覆的生活模式，她極力想打破這個生活模式，但她卻力有不逮，所以找心理醫生幫忙，然而心理醫生亦只是她自己內心世界的倒影。最終，她從一個關於「死亡」的夢，一個關於「萬能」師奶自己死亡的夢中醒過來。

這個夢亦虛亦實，令人疑幻疑真，就像「Matrix」（電影《廿二世紀殺人網絡》）一樣。你想面對現實，還是想生活在虛擬世界呢？

上載日期：24/7/2003
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「香港戲劇工程」無疆界劇場

《秋之惑》/ 張 秉 權

         [032303日]藝術中心兩年一度的女性劇場節「女兒戲」中，不少作品都頗有吸引力，然而時間所限，暫時就只看了這《秋之惑》。戲太多而時間太少，奈何﹗

         《秋》劇的取材很好，中年女人的困擾，是非常值得處理的。目前的版本也觸及一些很具代表性，也很有發展潛質的事件。然而，或者是立意太大，要觸及的人際關係太多了，限於篇幅 (也由於獨腳戲的緣故)，開掘便不夠深刻，這是較可惜的。

         戲從一開始，已給凌紹安演的「她」選擇一個「旅人」的形象：她拉著一個大大的旅行箱，奔波在不同的機場指示之間，狼狽之極。生活本就是個旅程，遺憾的是我們常常身不由己，因而只顧追逐時限，在站與站之間匆匆忙忙，也因而總是難得停下來，欣賞身邊的美人勝景。本可以更豐富的生活、本可以更有意義的生命，唉，就這樣給糟蹋了﹗這是我們僅有的一次旅程啊﹗也因此，「她」在劇中先是在旅行箱旁昏厥，後來更埋首旅行箱裏「死去」，實在是神來之筆，甚有叫人在莞爾中悚然而懼的效果。凌紹安在演區內緊張兮兮地憧憧往來，也頗能演出一份吃不消重重壓力的神經質與抑鬱。不過，話得說回來，要是她能演得更深沉些，更內斂些，或者更鬆弛些，角色的塑造應更見層次 ── 這也是後段一節她「睡」在直立的床上，靜下來直面自己，自白心聲，再配以另一個「她」內心獨白的投影，是特別好看的緣故了。

         《秋》志在呈現中年女性在家庭與事業之間難以兼顧的困惱。丈夫、子女、上司、下屬、朋友、父親、家姑，都從不同的角度帶來或大或小的壓力。人總是身兼多重身份 (即使是孩子也不能免)，現實地看，我們又總難以每個身份都做得稱職，盡合別人期望。因此，這最後其實是自己的問題，是自己能否「適當地」放下，重新為真我定位。這問題不是女性獨有的，蘇軾就曾說過：「長恨此生非我有，何時忘卻營營？」也因此，我完全同意身兼編導的羅靜雯在場刊中「對談」說的：「女性應該放下擔當一些角色 (問題是應該放下哪些角色才最適合自己)，免得自己每個角色都扮 (演) 不好，終於是吃力不討好。...... (所以，這個戲) 仍是一個尋找自己的課題。」不過，由於社會通例與傳統期望，婦女不一定能自由自主地去「放下」，「對談」中的高靜儀便說：「大體經驗告訴我，有些事情輪不到我去選擇，只有去面對。」

         問題便在這裏了。不能自由自主地放下，也不獨是婦女的問題，男性也有他們的困惱。男與女，在這骨節眼上的分別，與其說是「性別」上的，毋寧說是「社會」層次的。家庭是社會的組成部分 (而在某些時勢中，這家庭/社會，更明顯地是政治的反映)。 家庭的核心是夫妻關係，同時，處理「社會」層次問題的方法，對現代人來說，首先選擇的自然應該是對話，是溝通。此所以我在演後座談會中，便提出為什麼劇中 人不跟丈夫直接溝通的問題。當然，我明白，世上難以溝通、不能溝通，溝通也枉然的丈夫多的是，不過，就《秋》的「她」來說，有沒有嘗試過溝通？為什麼溝通 失敗？又或者，她為什麼對「溝通」根本不存寄望？她究竟有沒有考慮過要面對這問題呢 (我看到的是她把丈夫跟上司、下屬、朋友、父親、家姑、子女──即使是子女──同等並列)？為求角色更鮮明立體，似乎宜對此有或詳或略的處理。

         再往深處想，這個欠缺，會不會是由於編導在這個戲「不帶個人色彩，亦無私人故事」，而希望它「能達至一定的普及性」方面考慮過多，因而人物形象偏於概念化之故？ (父親竟然在電話中對「她」說：「嫁出去的女兒就是潑出去的水。」就是很概念化了。) 馮程程在場刊「對話」中的這幾句：「做 (女) 人，最重要就是忠於自己的經驗、自己的生活。......另方面，solo的好處之一，就是那種自傳式的創作，個人的小故事抗衡社會大敘事的力量，可以很有impact，產生很多共鳴」，或者可以對我們很有啟發。

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劇場搭爹區

 三月份好戲逐個講（節錄） / 天秤

以下乃本人的個人看戲後感,如有冒犯,請各路英雄多多包容,得罪了!
 
秋之惑:無心比較,但一連看了四個戲,難免要評頭論足一番,秋之惑竟然是同期演出中筆者看得最滿意的戲,此戲成功之處乃刀仔鋸大樹,短小精悍,筆者甚少留下聽演後座談,但極是同意同為男性的潘惠森先生所言,個人對女兒戲這類劇目亦頗為抗拒,惟是不特沒有反感反覺很好,交待了女性之苦之餘同時不見辱罵謾罵,劇本簡單直接但言之有物,使男性亦從中了解體諒女人的心理壓力,導演對全劇節奏控制裕如,死亡一段氣氛營造極好,床上的女主角獨白襯托出黑色幽默的墮胎夢魘尤見編劇功力,以四兩撥千斤,笑中有淚.雞蛋裡挑骨的是劇本略嫌重覆重述,女演員演繹再多些喜劇感會更好.

上載日期： Mar 29 2003
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劇場搭爹區

同樣痴人夢話，「雷雨謊情」昏悶！「秋之惑」卻有驚喜！ （節錄） /  怪人

同樣玩劇中劇、精神分裂、痴人自說夢話，「秋之惑」卻給人驚喜。我對這個師奶戲完全沒有期望，到最後一場才即場買飛觀看。想不到只以簡單燈光、一名演員便能傳神地演譯一個師奶的夢魘。真實與夢幻交錯融合，教人分不清虛實，演員在小劇場內一舉手一投足皆是戲。可能「秋」劇就算完全滿座，都不及葵青劇院一場的十分之一人數，又沒有龐大製作費及演員陣容，我卻很享受這樣的觀劇體驗。希望來年「冬」、「春」篇大家都有機會感受一下劇場的魅力。

上載日期： Mar 25 2003
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